The so-called 'Canon Tables' of the Christian Gospels are an absolutely remarkable feature of the early, late antique, and medieval Christian manuscript cultures of East and West, the invention of which is commonly attributed to Eusebius and dated to first decades of the fourth century AD. Intended to host a technical device for structuring, organizing, and navigating the Four Gospels united in a single codex - and, in doing so, building upon and bringing to completion previous endeavours - the Canon Tables were apparently from the beginning a highly complex combination of text, numbers and images, that became an integral and fixed part of all the manuscripts containing the Four Gospels as Sacred Scripture of the Christians and can be seen as exemplary for the formation, development and spreading of a specific Christian manuscript culture across East and West AD 300 and 800. In the footsteps of Carl Nordenfalk's masterly publication of 1938 and few following contributions, this book offers an updated overview on the topic of 'Canon Tables' in a comparative perspective and with a precise look at their context of origin, their visual appearance, their meaning, function and their usage in different times, domains, and cultures.

Jerusalem, die biblische Stadt schlechthin, die Stadt Davids und der Ort der Passion Christi, aber auch das Ziel der nachtlichen Reise Mohammeds und ebenso christlicher Pilgerreisen oder der Kreuzzuge, die "Metropole der Weltreligion" (Gregorovius) - diese Stadt hat einen festen Platz auch in der Vorstellungswelt des Abendlandes. So ist das Thema des Bandes die kulturelle Wirkmacht Jerusalems in der Geschichte, ihre Wahrnehmung und Deutung, die Vorstellungen, Bilder und Ideen, die man mit der heiligen Stadt verband. Dabei geht es vor allem um Formen ihrer kunstlerischen Vergegenwartigung und Darstellung im Mittelalter und in der fruhen Neuzeit, denen die Beitrage dieses Bandes am Beispiel von Reliquienkult und Kartographie, von Memorialwesen, politischer Ikonographie und geistlicher Dichtung nachgehen.

The fifteenth volume of lectures from the Warburg House brings together contributions whose spectrum of content ranges from the dispute over the dome of St. Peter's Basilica in Rome in the mid-18th century to Aby Warburg's scientific and popular educational commitment to the Hamburg Planetarium and the aesthetic treatment of machine and technology. With contributions by Pascal Dubourg Glatigny, Emmanuel Alloa, Alexander Honold, Birgit Recki, and Gertrud Koch.

Der dreizehnte Band der Vortrage aus dem Warburg-Haus versammelt Beitrage, deren inhaltliches Spektrum von der Antike bis zur Gegenwart reichen: von Caesar als Monarch uber E.T.A. Hoffmanns selbst entworfene Umschlagzeichnungen zu seinem Kater Murr, uber die Auseinandersetzungen zwischen Franz Marc und Max Beckmann zur "neuen Malerei" bis hin zur Genese und zu den Folgen des Kreativitatsdispositivs fur die Kunst der Gegenwart. Mischa Meier, Caesar und das Problem der Monarchie in Rom. Diskurs und Handlungsrahmen Eva Schurmann, Homo depictor. Vom Darstellen als Lebensform (mit einer Perspektive auf "Las Meninas") Werner Busch, E.T.A. Hoffmanns "Kater Murr". Zitat und Arabeske Uwe M. Schneede, Kunstler im Konflikt. Max Beckmann und Franz Marc: 1914-1916 Wolfgang Ullrich, Der Kunstler als Muse. Genese und Folgen des Kreativitatsdispositivs