Die Forschung hat A1/4ber ihrem Interesse an der humanistischen Gelehrtenpoesie des 17. Jahrhunderts die vielfach hAretische religiAse Dichtung der Barock-Mystik seit lAngerem zu Unrecht vernachlAssigt. Dabei kommt dieser im Rahmen der frA1/4hneuzeitlichen Lyrik-Geschichte ein bedeutsamer Stellenwert zu, den der vorliegende Band im Epochen-Kontext des Konfessionalismus (vgl. Bd. 2) neu zu bestimmen sucht: In gelehrtem RA1/4ckgriff auf Traditionen auAerchristlicher ReligiositAt, aber auch auf die 'KA1/4nste' der Magie und Alchimie macht sich die Phantasie des Barock-Mystikers das GAttliche im Medium der Poesie verfA1/4gbar. Dabei wird Christus nicht mehr nur als Seelen-BrAutigam, sondern auch als SchApfungs-'Wort' Gottes bereits naturmystisch-pantheistisch erfahren. Indem sich die Vereinigung mit dem Numinosen als magisch inszenierter VergottungsprozeA in einer vieldeutig-hermetischen Lyrik ereignet, heiligt diese auch sich selbst. Damit Asthetisiert und sAkularisiert sie zugleich die christlich-konfessionelle Heilsaneignung 'von innen' und bildet somit das Pendant zur weltlich-humanistischen Gelehrtenpoesie, welche den Geltungsanspruch der kirchlichen Orthodoxien 'von auAen' infragestellt. Humanismus und Mystik bereiten so gleichermaAen der AufklArung den Boden.

Die heftigen Religionsstreitigkeiten, welche die Epoche des Konfessionalismus (1555/63-1685) auch A1/4ber den DreiAigjAhrigen Krieg hinaus bestimmen, werden von zahlreichen Naturkatastrophen sowie von politischen, wirtschaftlichen und soziokulturellen Krisen begleitet, die alle Konfessionen heimsuchen und deren Aggressionen und Feindbilder noch verschArfen. Vor allem die geistliche Poesie fungiert - wie der erste Teil des Bandes zeigt - als Medium der vielen A"ngste (etwa Gottes Zorn und den Machenschaften des Teufels), aber zugleich auch als Organ zur Aoeberwindung der Furcht und zum Leben mit der Angst. Die humanistische Gelehrtenpoesie dient z.T. sogar als Heil-Mittel gegen die Plagen (etwa den Hexenwahn oder die Seuchen). - Der zweite Teil verfolgt die Funktion der lyrischen Gebrauchsformen im Prozess der Konfessionalisierung: Wirken sie zunAchst als publizistisches Instrumentarium zur polemisch-apologetischen Durchsetzung der religiAsen Bekenntnisse, so entwickelt sich nach 1600 die geistliche Poesie zum Sprachrohr von neuen und individuellen Formen der FrAmmigkeit.

Die politisch-sozialen und vor allem die kulturellen Grundlagen der Moderne kAnnen sich in der frA1/4hen Neuzeit im 'Heimatland' der Reformation nur in mA1/4hsamer Auseinandersetzung mit den orthodoxen kirchlich-konfessionellen HerrschaftsansprA1/4chen herausbilden. Von Anfang an spiegelt die Lyrik diesen Prozess und treibt ihn als wichtiges Organ Affentlicher und privater SelbstverstAndigung mit voran. Band 1 der ADeutschen Lyrik der frA1/4hen NeuzeitA begrA1/4ndet die Gesamtkonzeption dieser Lyrik-Geschichte, skizziert die wichtigsten Entwicklungstendenzen der Gattung und erAffnet die Epochendarstellung mit dem SpannungsverhAltnis von Humanismus und Reformation einerseits, Reformation und Gemeinem Mann in der 'reformatorischen A-ffentlichkeit' andererseits.

The study refutes the prejudice that comic poems are inferior examples of the serious genre of lyric poetry. The comic deformations are actually produced by the very compression of the form and content of the serious poem; they come about as the result of the norms of the genre and exaggerations of fashions, styles and world-views, and in addition have an unwitting comic effect on later readers. This is even true of Paul Gerhardta (TM)s sacred poems or Schillera (TM)s love poetry. Masters of their art such as Gethe or Heine blend the serious and the comic and thus create a complex new type of genre.

These volumes provide a comprehensive culture-historical survey of all the important German-speaking humanist poets of the 17th century. Each author is given a chapter to himself, comprising references to research, reception, and biography, as well as an overview of sacred and profane poetry, complete with analyses of representative works. Volume IV/1 begins with an introduction to the period in question and to the theory and history of the genres. This is followed by a discussion of the works of Weckherlin, Opitz, Logau, Gryphius, and the Pregnitz Shepherds. Volume IV/2 covers the love poetry of Opitz, Dach, Fleming, Zesen, Hoffmannswaldau, Lohenstein, der Galante, and GA1/4nther. Numerous other authors are dealt with in more summary form.

These volumes provide a comprehensive culture-historical survey of all the important German-speaking humanist poets of the 17th century. Each author is given a chapter to himself, comprising references to research, reception, and biography, as well as an overview of sacred and profane poetry, complete with analyses of representative works. Volume IV/1 begins with an introduction to the period in question and to the theory and history of the genres. This is followed by a discussion of the works of Weckherlin, Opitz, Logau, Gryphius, and the Pregnitz Shepherds. Volume IV/2 covers the love poetry of Opitz, Dach, Fleming, Zesen, Hoffmannswaldau, Lohenstein, der Galante, and GA1/4nther. Numerous other authors are dealt with in more summary form.

These volumes provide a comprehensive culture-historical survey of all the important German-speaking humanist poets of the 17th century. Each author is given a chapter to himself, comprising references to research, reception, and biography, as well as an overview of sacred and profane poetry, complete with analyses of representative works. Volume IV/1 begins with an introduction to the period in question and to the theory and history of the genres. This is followed by a discussion of the works of Weckherlin, Opitz, Logau, Gryphius, and the Pregnitz Shepherds. Volume IV/2 covers the love poetry of Opitz, Dach, Fleming, Zesen, Hoffmannswaldau, Lohenstein, der Galante, and GA1/4nther. Numerous other authors are dealt with in more summary form.

These volumes provide a comprehensive culture-historical survey of all the important German-speaking humanist poets of the 17th century. Each author is given a chapter to himself, comprising references to research, reception, and biography, as well as an overview of sacred and profane poetry, complete with analyses of representative works. Volume IV/1 begins with an introduction to the period in question and to the theory and history of the genres. This is followed by a discussion of the works of Weckherlin, Opitz, Logau, Gryphius, and the Pregnitz Shepherds. Volume IV/2 covers the love poetry of Opitz, Dach, Fleming, Zesen, Hoffmannswaldau, Lohenstein, der Galante, and GA1/4nther. Numerous other authors are dealt with in more summary form.

The verse of the young Goethe has generally been taken as paradigmatic for the poetry of the Sturm und Drang period. This has led to almost total neglect of the remarkable poetry by Lavater and Herder, Lenz and Stolberg, Karschin and Voss, Schubart's religious verse, and the poetical works of the young Schiller. The present volumes cast a new light on these poets by aligning and confronting them with the theoreticians of the Sturm und Drang, the poets of the GAttinger Hain, and BA1/4rger and Claudius. In so doing it can fairly lay claim to be the first genuinely comprehensive historical review of the poetry of this avant-garde movement in terms of the common problems posed by the period in which it was penned.

The verse of the young Goethe has generally been taken as paradigmatic for the poetry of the Sturm und Drang period. This has led to almost total neglect of the remarkable poetry by Lavater and Herder, Lenz and Stolberg, Karschin and Voss, Schubart's religious verse, and the poetical works of the young Schiller. The present volumes cast a new light on these poets by aligning and confronting them with the theoreticians of the Sturm und Drang, the poets of the GAttinger Hain, and BA1/4rger and Claudius. In so doing it can fairly lay claim to be the first genuinely comprehensive historical review of the poetry of this avant-garde movement in terms of the common problems posed by the period in which it was penned.

The discussion on the emergence of Empfindsamkeit has tended largely to ignore the lyric poetry of the period, although it may be said to be the first genre to take up and reflect this particular materialization of the Enlightenment. It displays close connections to the religious avant-garde of the period, with Pietist poetry being the first category to manifest tendencies that can genuinely be termed empfindsam. The most prominent poets of this bent are theologians with strong leanings towards Neologism, a religious persuasion reconciling within itself both Pietism and Rationalism and as such legitimately identifiable as the theology of Empfindsamkeit. This volume is the first study to point up these connections. In so doing it sheds new light on the religious roots of Empfindsamkeit and opens up an entirely new perspective on its poetry.

Die immer noch zu wenig betrachtete erste HAlfte des 18. Jahrhunderts wird in der deutschen Kultur- und Literaturgeschichte maAgeblich von Pietismus und FrA1/4haufklArung bestimmt. Ihrer Darstellung ist jeweils ein Teilband dieser Lyrik-Geschichte gewidmet. Im Kampf beider Reformbewegungen um MA1/4ndigkeit und Selbstbestimmung AvorzA1/4glich in ReligionssachenA (Kant) spielt die Lyrik eine bedeutende Rolle. Im Pietismus (Bd. 5/I) ist die geistliche Poesie sogar die einzige, extensiv dichterisch gepflegte Gattung und dient als Propagandainstrument und Medium der mystisch-hAretisch inspirierten pietistischen FrAmmigkeit. Die FrA1/4haufklArung (Bd. 5/II) didaktisiert die lyrischen Gattungen, um durch sie zentrale Ideen des aus dem ABuch der NaturA abgeleiteten Systems natA1/4rlich-vernA1/4nftiger Welt-Deutung und Gesellschaftsregulierung an ein groAes Laien-Publikum zu vermitteln. Die wichtigsten Lyriker des Zeitraums entwickeln die Poesie in Adaption und Kritik der new science zum eigenstAndigen Organ einer - zum Teil pantheistischen - Weltanschauung und einer liberaleren bA1/4rgerlichen Moral. So widerlegt gerade die deutsche Lyrik der Epoche eindrucksvoll das lang gehegte Vorurteil, die AufklArung sei ein 'Zeitalter ohne Poesie'.

Die immer noch zu wenig betrachtete erste HAlfte des 18. Jahrhunderts wird in der deutschen Kultur- und Literaturgeschichte maAgeblich von Pietismus und FrA1/4haufklArung bestimmt. Ihrer Darstellung ist jeweils ein Teilband dieser Lyrik-Geschichte gewidmet. Im Kampf beider Reformbewegungen um MA1/4ndigkeit und Selbstbestimmung AvorzA1/4glich in ReligionssachenA (Kant) spielt die Lyrik eine bedeutende Rolle. Im Pietismus (Bd. 5/I) ist die geistliche Poesie sogar die einzige, extensiv dichterisch gepflegte Gattung und dient als Propagandainstrument und Medium der mystisch-hAretisch inspirierten pietistischen FrAmmigkeit. Die FrA1/4haufklArung (Bd. 5/II) didaktisiert die lyrischen Gattungen, um durch sie zentrale Ideen des aus dem ABuch der NaturA abgeleiteten Systems natA1/4rlich-vernA1/4nftiger Welt-Deutung und Gesellschaftsregulierung an ein groAes Laien-Publikum zu vermitteln. Die wichtigsten Lyriker des Zeitraums entwickeln die Poesie in Adaption und Kritik der new science zum eigenstAndigen Organ einer - zum Teil pantheistischen - Weltanschauung und einer liberaleren bA1/4rgerlichen Moral. So widerlegt gerade die deutsche Lyrik der Epoche eindrucksvoll das lang gehegte Vorurteil, die AufklArung sei ein 'Zeitalter ohne Poesie'.