This book investigates the social and cultural dimensions of climate change in Southern Africa, focusing on how knowledge about climate change is conceived and conveyed. Despite contributing very little to the global production of emissions, the African continent looks set to be the hardest hit by climate change. Adopting a decolonial perspective, this book argues that knowledge and discourse about climate change has largely disregarded African epistemologies, leading to inequalities in knowledge systems. Only by considering regionally specific forms of conceptualizing, perceiving, and responding to climate change can these global problems be tackled. First exploring African epistemologies of climate change, the book then goes on to the social impacts of climate change, matters of climate justice, and finally institutional change and adaptation. Providing important insights into the social and cultural perception and communication of climate change in Africa, this book will be of interest to researchers from across the fields of African studies, sociology, anthropology, philosophy, political science, climate change, and geography.

Comics sind fester Bestandteil spatmoderner Text- und Zeichenwelten. Sie haben der Gegenwartskultur nicht nur Storys und Sagenkranze beschert, sondern auch Mythen, Ikonen und Helden. Dass die skizzierten Protagonisten bisweilen auch als Antihelden konstruiert werden und sich die Erzahlungen insofern auch als Antimythen aufstellen, bekraftigt im Grunde die These von einer comic-literarischen Heldenreise, auf deren Sinn und Funktion sowohl die Religions- als auch die Medienwissenschaften (J. Campbell, J. Hammann u.a.) aufmerksam gemacht haben. Der Comic als Medium hat Rezeptionsgewohnheiten verandert und Reflexionsstrategien neu gestaltet. Populare Erzahlmuster sind von der Trivialitat und Banalitat der Strips und Cartoons ebenso beeinflusst worden wie die intellektuellen Diskurse von den metatextuellen Realitatskonstruktionen der Graphic Novel.

Am Beispiel von "The Wire" wird ermittelt, uber welche Kompetenzen zur Analyse komplexer gesellschaftlicher und kultureller Zusammenhange Popularkultur verfugt. Asthetik, Fiktion, Dokumentation, Dramaturgie und Kritik werden in "The Wire" zu einem Bild urbaner, neoliberaler bis postdemokratischer Realitat einer krisenhaften Gegenwart verwoben. Der Band fragt nach dem diagnostischen Potential (zeitgenossischer) Popularkultur allgemein und spezifisch nach den Kompetenzen einer Serie wie "The Wire" an der Schnittstelle zwischen kulturellem Mainstream und Nobilitierungssegment."

Das Buch untersucht John Fords klassischen Western "The man who shot Liberty Valance", der wie kaum ein anderer soziologische Fragestellungen behandelt: Wie ist Gesellschaft moeglich? Unter welchen Voraussetzungen findet Vergesellschaftung statt? Der Band zeigt, wie sehr sich kulturelle Artefakte fur eine kultursoziologische Analyse der Gesellschaft eignen und Aussagen treffen, die zum Verstandnis kultureller Prozesse beitragen koennen. Zugleich wird deutlich, wie stark Kulturprodukte einerseits selbst in soziale Diskurse und Traditionsbildungen eingebunden sind und sie andererseits ein spezifisches Wissen uber Kultur und Gesellschaft beinhalten.

"Comics and the City" deals with possibly the most important aspect of the aesthetics and narratives of comics - urban topography and environment. This collection of essays covers a variety of international approaches from the three main comic book cultures: the U.S., Europe, and Japan. "Comics and the City" deals with possibly the most important aspect of the aesthetics and narratives of comics - urban topography and environment. This collection of essays covers a variety of international approaches from the three main comic book cultures: the U.S., Europe, and Japan. Not only is the city depicted repeatedly in comic books, but it also serves as a major structural and aesthetic influence on them. Comics emerged parallel to, and in several ways intertwined with, the development of modern urban mass societies at the turn of the 20th century. On the one hand, urban topoi, self-portrayals, forms of urban cultural memories, and variant readings of the city (strolling, advertising, architecture, detective stories, mass phenomena, street life, etc.,) are all incorporated into comics. On the other hand, comics have unique abilities to capture urban space and city life because of their hybrid nature, consisting of words, pictures, and sequences. These formal aspects of comics are also to be found within the cityscape itself: one can see the influence of comic book aesthetics all around us today. With chapters on the very earliest comic strips, and on artists as diverse as Alan Moore, Carl Barks, Will Eisner and Jacques Tardi, "Comics and the City" is an important new collection of international scholarship that will help to define the field for many years to come.