Examensarbeit aus dem Jahr 2009 im Fachbereich Musikwissenschaft, Note: 2,5, Universitat Konstanz (Staatliches Seminar fur Didaktik und Lehrerbildung (Gymnasien) Rottweil), Sprache: Deutsch, Anmerkungen: Schriftliche Dokumentation einer Unterrichtseinheit, Abstract: Die Unterrichtseinheit uber Pierre Boulez fordert die Schuler/Schulerinnen in besonderer Weise. Sie werden mit Musik konfrontiert, die ihnen eher unbekannt ist. Uber Hintergrundinformationen werden sie an die Musik herangefuhrt und bilden sich eine personliche Meinung. Der kritische Umgang mit zeitgenossischer Musik bildet eines der Ziele der Unterrichtseinheit. Die Schuler/Schulerinnen erkennen, dass es eine Musikkultur neben ihrer taglich rezipierten gibt. Ein Bezug zur Lebenswelt der Jugendlichen ist daher eher im Kontrast dazu zu sehen. Ich verstehe den Musikunterricht, als Bildungsangebot, welches die Personlichkeit der Schuler/Schulerinnen erweitern und bilden soll. Dazu gehort die Rezeption von Neuer Musik neben der aktuellen Pop-Musik, die heute ohnehin uberrezipiert wird. Durch die Beschaftigung mit serieller Musik von Pierre Boulez erhalten die Schuler/Schulerinnen einen Einblick in die Entwicklung der Musik des 20. Jahrhunderts. Mit den Werken Structures pour deux pianos und Le marteau sans maitre von Pierre Boulez lernen die Schuler/Schulerinnen epochentypische Werke der seriellen Musik kennen und erarbeiten deren charakteristische Kompositionsmerkmale durch theoretische und insbesondere praktische Tatigkeit.

Studienarbeit aus dem Jahr 2007 im Fachbereich Germanistik - Gattungen, Note: 1,0, Universitat Konstanz, Veranstaltung: Hauptseminar: Friedrich Schiller - Klassische Werke in Auswahl, 3 Quellen im Literaturverzeichnis, Sprache: Deutsch, Abstract: Diese Arbeit befasst sich mit Schillers Theorie der erhabenen Tragodie. Sie stellt eine Tragodienkonzeption dar, welche auf den Erhabenheitsbegriff nach Kant rekurriert. Bernhard Greiner hat in seinem Aufsatz Negative Asthetik: Schillers Tragisierung der Kunst und Romantisierung der Tragodie" Schillers Tragodienkonzeption zum Anlass genommen, ein Konzept des Tragischen zu formulieren, welches im Bereich der negativen Asthetik" angesiedelt ist. Dieses Konzept bezieht Greiner auf Schillers Trauerspiel Maria Stuart." Seine These einer Tragodie als asthetischer Zustand im Negativen verdeutlicht er anhand der zentralen Szene 3. Aufzug 4. Auftritt, dem Aufeinandertreffen der Hauptfiguren Maria und Elisabeth. Eine Analyse dieser Szene wird zeigen, inwieweit man Greiners Position zustimmen kann.

Studienarbeit aus dem Jahr 2002 im Fachbereich Musikwissenschaft, Note: 2,0, Staatliche Hochschule fur Musik Trossingen, 6 Quellen im Literaturverzeichnis, Sprache: Deutsch, Abstract: Zum Aufbau der Arbeit: Der Mittelteil Didaktische Uberlegungen und Ansatzpunkte" nimmt den Hauptteil der Arbeit ein, da er auch den thematisch wichtigsten Teil birgt. Namlich die Vermittlung der Sinfonie unter verschiedenen Gesichtspunkten. Die Bedeutung der Sinfonie" steht am Anfang und dient als Einleitung und zur Darstellung thematischer Moglichkeiten der Sinfonie. Der Geschichtliche Zusammenhang" dient dem Verstandnis der Zusammenhange rund um die geschichtliche Bedeutung und Einordnung des Werkes. Zum Abschluss steht eine Unterrichtskonzeption, die aber weitgehend auch Konzept sein soll.

Studienarbeit aus dem Jahr 2004 im Fachbereich Musikwissenschaft, Note: 1,0, Staatliche Hochschule fur Musik Trossingen, Veranstaltung: Musikpadagogik, 6 Quellen im Literaturverzeichnis, Sprache: Deutsch, Abstract: Die Wirkung von Musik auf den Menschen zeichnet sich durch eine Vielzahl unterschiedlicher Formen aus. Diese Wirkungsformen lassen sich als emotionale und korperliche Wirkungen, Verhaltens- und Stimmungswirkungen, Ausdruckswirkungen und kurz- und langfristige Wirkungen unterscheiden. Sie alle stehen mehr oder weniger in Abhangigkeit zu den individuellen Eigenschaften der jeweiligen Person auf die sie einwirken. Sie sind vielmehr die individuelle Reaktion auf ebenfalls stark zu differenzierende Formen der Musik. Es gibt eine Reihe neuerer Untersuchung der unterschiedlichen Wirkungsformen, die zum Teil ubereinstimmen, doch auch Widerspruche aufzeigen. Solche Unterschiede haben ihre Ursache zum Teil in der Schwierigkeit einer wissenschaftlichen Erfassung der physiologischen und psychologischen Veranderungen. Zudem ist die Herkunft der Veranderungen, die Musik im Gehirn bewirkt noch nicht hinlanglich erforscht. Bei der Darstellung der korperlichen oder vegetativen Wirkungen von Musik sind sich die Autoren weitgehend einig. Die emotionalen Wirkungen sind in ihrer wissenschaftlichen Erfassung und Auswertung weitaus schwieriger darzustellen. Sie sind eng mit den personlichen Hintergrunden und Vorerfahrungen des Zuhorers verknupft. Dies gilt in gewissem Masse auch fur die Ausdruckswirkungen. Verhaltens- und Stimmungswirkungen sind ebenso stark von individuellen Eigenschaften des Horers/der Horerin abhangig und nur tendenziell messbar. Die kurzfristige Wirkung von Musik auf den Menschen wird in unterschiedlichen Versuchen dargestellt, die aber eher uneindeutig ausfallen. Man kann auch hier nur von Wirkungstendenzen sprechen, da die Wirkung in ihrer Intensitat relativ gering zur Auspragung kommt. Bei langfristigen Wirkungen meint man Effekte, die auf individuell