|
|
Books > Arts & Architecture > History of art / art & design styles > From 1900 > Art styles, 1960 - > Electronic & video art
Encompassing experimental film and video, essay film, gallery-based
installation art, and digital art, Jihoon Kim establishes the
concept of hybrid moving images as an array of impure images shaped
by the encounters and negotiations between different media, while
also using it to explore various theoretical issues, such as
stillness and movement, indexicality, abstraction, materiality,
afterlives of the celluloid cinema, archive, memory, apparatus, and
the concept of medium as such. Grounding its study in
interdisciplinary framework of film studies, media studies, and
contemporary art criticism, Between Film, Video, and the Digital
offers a fresh insight on the post-media conditions of film and
video under the pervasive influences of digital technologies, as
well as on the crucial roles of media hybridity in the creative
processes of giving birth to the emerging forms of the moving
image. Incorporating in-depth readings of recent works by more than
thirty artists and filmmakers, including Jim Campbell, Bill Viola,
Sam Taylor-Johnson, David Claerbout, Fiona Tan, Takeshi Murata,
Jennifer West, Ken Jacobs, Christoph Girardet and Matthias Muller,
Hito Steyerl, Lynne Sachs, Harun Farocki, Doug Aitken, Douglas
Gordon, Stan Douglas, Candice Breitz, among others, the book is the
essential scholarly monograph for understanding how digital
technologies simultaneously depend on and differ film previous
time-based media, and how this juncture of similarities and
differences signals a new regime of the art of the moving image.
The traumas of conflict and war in postcolonial Africa have been
widely documented, but less well-known are their artistic
representations. A number of recent films, novels and other art
forms have sought to engage with and overcome post-colonial
atrocities and to explore the attempts of reconciliation
commissions towards peace, justice and forgiveness. This creativity
reflects the memories and social identities of the artists, whilst
offering a mirror to African and worldwide audiences coming to
terms with a collective memory that is often traumatic in itself.
Questioning perception and interpretation, these new art forms
challenge the inexpressible nature of atrocities. This
groundbreaking volume will inspire those interested in African
history and politics as well as broader cultural and artistic
studies.
Techniques de base de la capture video, du montage et des lumieres.
Glossaire des termes utilises en video.
La pasion por el cine de terror puede quedar explicada tambien por
ese deseo de aplaudir la otra cara de la moneda, al diablo en lugar
de a Dios, al dictador que acaba de eliminar al presidente
democratico, o al cazador que ha conseguido segar certeramente la
vida de un pobre animal. Y es que para muchos espectadores los
monstruos del cine que nos aterrorizan constituyen la oposicion a
los superheroes, al "bueno" de las historias y a las beneficas
hadas madrinas de los cuentos infantiles. Son los lobos de las
novelas para adultos y el equivalente a tantos gigantes, dragones y
fantasmas que nos aterrorizaron cuando eramos ninos. Tambien son,
como diria Obi Wan Kenobi, el reverso tenebroso, el camino que
lleva a esa extrana felicidad que ocasiona provocar dano en
nuestros semejantes. Puede parecer extrano que el malvado de las
historias y filmes no sea repudiado por lo espectadores, pero ahi
tenemos el ejemplo de Dracula y Freddy Krueger, cada uno con
docenas de clubes de fans diseminados por el mundo, del mismo modo
que los tienen Godzilla, King Kong y el despiadado asesino de
Scream. Darth Vader dicen que tuvo mas admiradores que el guapo
Luke Skywalker, aunque luego las admiradoras se inclinaron por el
atractivo Harrison Ford, mas asequible que el actor David Prowse
que se escondia bajo la mascara negra que le permitia respirar.
Parece ser que hacer vibrar a los corazones y las mentes humanas
mediante el miedo es un pasaporte seguro para el exito comercial y
por ello en los ultimos anos el cine ha sido igualmente prodigo en
peliculas con monstruos o asesino sin escrupulos, y una nueva
oleada de demonios nos ha llegado sin saber como ni porque. La
pasion del publico por ver voluntariamente escenas de horror es un
contrasentido, pues los villanos reales, los terroristas y los
asesinos, no gozan del aplauso general, aunque no por ello dejan de
tener adeptos fieles. Tambien es significativo el hecho de que
cuando existe un accidente de trafico en la carretera, con muertos
y sangre diseminados por el asfalto, se ocasione un atasco de
varios kilometros. La causa, ya lo sabemos, es la morbosidad por
ver la muerte de cerca, el dolor de las victimas del accidente. En
resumidas cuentas, y volviendo al cine y los espectaculos, el
secreto para el exito es provocar miedo y repulsion (como ocurrio
con "La naranja mecanica"), y la popularidad aumentara en la misma
medida en que causen panico a los usuarios. Pero los monstruos
cambian con el paso de los anos y si anteriormente tuvimos a Alien,
o asesinos en serie como en el "Silencio de los corderos," ahora
nos muestran a "Scream" o al mismisimo Diablo, cada vez mas
poderoso, aunque debe rivalizar por el trono de los malvados con
las nuevas legiones de vampiros combatidos -menos mal- por "Blade."
Este libro aporta un recorrido por las peliculas mas populares del
genero de terror, aunque es posible que alguna destacable no figure
en esta relacion. Tambien muy probablemente alguna de las incluidas
no le hayan causado a usted, en particular, el menor miedo, pero no
es mision de este manual juzgar un filme por los gritos de los
espectadores, sino solamente por el genero al que pertenece.
El cine ya tiene mas de 100 anos. Como fueron sus inicios? Como se
convirtio en lo que es hoy? Cuales son las peliculas que se
consideran "Clasicos"? Este libro da un paseo por los principales
filmes desde los inicios del cine con La salida de los obreros de
la fabrica en 1895 de los hermanos Lumiere, hasta finales de la
decada de los cuarenta, revisando los elementos basicos que
conforman el discurso cinematografico, las tecnicas y corrientes
artisticas que ocurrieron en este periodo. Peliculas analizadas: El
viaje a la Luna - 1902 El gran robo al tren - 1903 El nacimiento de
una nacion - 1915 El gabinete del Dr. Caligari - 1920 El ultimo -
1924 El acorazado Potemkin - 1925 Metropolis - 1927 Amanecer - 1927
El cantor de Jazz - 1927 Un perro andaluz - 1929 M, el vampiro de
Dusseldorf - 1931 Tiempos modernos - 1936 Lo que el viento se llevo
- 1939 Las uvas de la ira - 1940 Fantasia - 1940 Ciudadano Kane -
1941 El halcon maltes - 1941 Casablanca - 1942 Perdicion - 1944
Roma ciudad abierta - 1945 Breve encuentro - 1945 Los mejores anos
de nuestra vida - 1946 Que bello es vivir - 1946 La soga - 1948
Ladron de bicicletas - 1948 Carta de una desconocida - 1948 El
tercer hombre - 1949
|
You may like...
King Lear
John Russell Brown
Hardcover
R2,361
Discovery Miles 23 610
Twelfth Night
W Shakespeare, Paul Edmondson
Hardcover
R1,395
Discovery Miles 13 950
|