In Boccaccio's Corpus, James C. Kriesel explores how medieval ideas about the body and gender inspired Boccaccio's vernacular and Latin writings. Scholars have observed that Boccaccio distinguished himself from Dante and Petrarch by writing about women, erotic acts, and the sexualized body. On account of these facets of his texts, Boccaccio has often been heralded as a protorealist author who invented new literatures by eschewing medieval modes of writing. This study revises modern scholarship by showing that Boccaccio's texts were informed by contemporary ideas about allegory, gender, and theology. Kriesel proposes that Boccaccio wrote about women to engage with debates concerning the dignity of what was coded as female in the Middle Ages. This encompassed varieties of mundane experiences, somatic spiritual expressions, and vernacular texts. Boccaccio championed the feminine to counter the diverse writers who thought that men, ascetic experiences, and Latin works had more dignity than women and female cultures. Emboldened by literary and religious ideas about the body, Boccaccio asserted that his "feminine" texts could signify as efficaciously as Dante's Divine Comedy and Petrarch's classicizing writings. Indeed, he claimed that they could even be more effective in moving an audience because of their affective nature- namely, their capacity to attract, entertain, and stimulate readers. Kriesel argues that Boccaccio drew on medieval traditions to highlight the symbolic utility of erotic literatures and to promote cultures associated with women.

Diese Arbeit beschaftigt sich mit der Frage, ob fur den Urheberrechtsschutz von Werken der angewandten Kunst im Vergleich zu anderen Werkarten hoehere Anforderungen in Form einer besonderen Gestaltungshoehe zu verlangen sind. Die Arbeit zeigt auf, weshalb dies aus einer Vielzahl von Grunden nicht geboten erscheint. Insbesondere lassen die europaischen Urheberrechtsentwicklungen mittlerweile durch eine Reihe von Richtlinien sowie durch neuere EuGH-Entscheidungen - beginnend mit Infopaq/DDF im Jahre 2009 - auf die Existenz eines einheitlichen europaischen Werkbegriffs schliessen. Dieser gebietet es, fur samtliche Werkarten einheitliche, eher niedrige Schutzvoraussetzungen anzusetzen. Damit ist auch fur Werke der angewandten Kunst keine erhoehte Gestaltungshoehe zu fordern.

The vision from Seville for the 21st century takes into account the most current problems in our world such as population growth, increasing demands for resources and economic and cultural globalization. In order to face these worldwide developments, good practice examples are needed to illustrate the realization of ideas towards sustainable development. Biosphere reserves are model regions that can provide such examples. Education plays a key role in the process of shaping a sustainable future. The transfer of knowledge, attitude and the presentation of alternative lifestyles in regards to social, economic and ecological aspects are crucial components in order to meet this goal. This interdisciplinary and multidimensional approach of education for sustainable development is not only an opportunity for biosphere reserves to meet its objectives, but an important task.

God s grace is ready and waiting; eager to saturate every part of your life with His love. Grace is Jesus personified, Holy Spirit delivered. Grace can rework your perceptions of the past, renew your heart in the present, and shape your responses in the future. Grace exposes us to the redeeming love of Jesus, who is not only Redeemer of our eternal soul, but also our existing stuff. God s grace overpowers us, enables us, and unravels us. Grace is God s explosive entrance into our lives, carrying His purpose and plans for our destiny in spite of our mess and because of our mess. Grace is all about Jesus. Once we learn the freedom in abandoning ourselves to the downpour of God s grace, we will be consumed with a contagious desire to extend it toward others, making us true grace-carriers. In her book, Grace Like Rain, Diana Kriesel shares her personal journey as God applied His grace to a life devastated by childhood sexual abuse, transforming her history into His story of freedom and peace. For each issue she faced, including betrayal, abandonment, trust, and the need to forgive; grace showed up, invading her brokenness with restoration and wholeness. She invites you to experience the power of grace as it draws you toward increased intimacy with the Father, releasing a divine enablement to walk in your God-ordained destiny. Go ahead, get saturated by grace

Halloween Haiku
Selected and Edited by Lester Smith

"grave exhalations
of seventeen syllables
sure to make you gasp"

Come celebrate All Hallows Eve in Popcorn Press's third annual anthology of horror poetry.

Come trick-or-treating with two dozen celebrated poets, in ninety-five haiku and related poems, plus a bonus monster card game

Come spend the night in a haunted house of verse dedicated to the Halloween holiday. "We dare you "

Studienarbeit aus dem Jahr 2013 im Fachbereich Kulturwissenschaften - Osteuropa, Note: 1,3, Humboldt-Universitat zu Berlin, Sprache: Deutsch, Abstract: In der vorliegenden Arbeit soll das politische Plakat als Medium naher betrachtet werden. Die Untersuchung soll zeigen, dass dem Kommunikationsmittel Plakat ein Hochstmass an Wirkungskraft zugeschrieben wird, da es den Betrachter durch die energetischen Einflusse fur einen kurzen Augenblick in seinen Bann zu ziehen vermag. Im Mittelpunkt der Untersuchung stehen hierbei die zu Beginn des 20. Jahrhunderts konstruierten Agitations- und Propagandaplakate der russischen Telegraphenagentur ROSTA. Um die Fragestellung zu beantworten, widme ich mich zunachst der allgemeinen Definition als auch der Entstehungsgeschichte des Plakats, die den Gegenstand genauer betrachtet. Hierzu beziehe ich mich vorrangig auf Nikolai Tarabukin, der sich im Sammelband Am Nullpunkt. Positionen der russischen Avantgarde" zur Entstehung und Erstellung des Plakats aussert. Neben allgemeinen Ausfuhrungen spezialisiert er sich des Weiteren auf das sowjetische Plakat des 20. Jahrhunderts. Im zweiten Kapitel gehe ich auf den Volksbilderbogen des Russischen Reiches ein, den Lubok. Dieser fungiert laut Klaus Waschik und Nina Baburina als Vorganger der sich spater herausbildenden Agitations- und Propagandaplakate, die nicht nur als Informations-, sondern auch als Manipulationsmedium genutzt wurden. Das sowjetische Plakat wird in einem dritten Kapitel naher beleuchtet. Hierfur sind vor allem die historischen Begebenheiten von Belang, die das Plakat in selbigen Kontext einbetten. Frank Kampfer hat in seinem Buch Der rote Keil" die Geschichte der politischen Plakate festgehalten und beleuchtet ebenfalls die sowjetische Kulturgeschichte. Des Weiteren spielt in der Sowjetrepublik die Vermischung von Asthetik und Gesellschaft zu Beginn des 20. Jahrhunderts eine wichtige Rolle und bildet das Fundament fur die Entstehung des politischen Plakats. Im Anschluss

Studienarbeit aus dem Jahr 2013 im Fachbereich Russistik / Slavistik, einseitig bedruckt, Note: 1,7, Humboldt-Universitat zu Berlin (Slawistik), Veranstaltung: Russische Kinder- und Jugendliteratur, Sprache: Deutsch, Abstract: Im Dezember des Jahres 2012 feierte die Marchensammlung Kinder- und Hausmarchen" der Gebruder Grimm ihr 200. Jubilaum. Das 2005 zum Weltkulturerbe ernannte Werk mit padagogischen Lehrinhalten erfreut sich bei Erwachsenen und Kindern immernoch grosser Beliebtheit. Auch in der Politik ist die Debatte um Kinder- und Jugendliteratur hochst aktuell, zumal Familienministerin Christina Schroder diverse Kinderbucher auf Grund einzelner herabwurdigender Worte anprangerte. Im Fokus des Interesses stand unter anderem die Begrifflichkeit des Wortes Neger" und ob Klassiker der Kinder- und Jugendliteratur zensiert bzw. die diskriminierenden Bezeichnungen ersetzt werden sollten. In diesem Zusammenhang mochte ich in der folgenden Arbeit zunachst klaren, was heutzutage unter dem Begriff Kinder- und Jugendliteratur verstanden wird und ob die hier vorgestellte Gattung Marchen fur Kinder und Jugendliche geeignet ist. Des Weiteren mochte ich einen Uberblick uber die Gattung der Marchen, insbesondere die Volks- und Kunstmarchen, geben, da sich Letzteres aus dem Volksmarchen herausbildete und erst spater absonderte. Anschliessend stelle ich das von Hans Christian Andersen verfasste Kunstmarchen Die Schneekonigin" vor. Im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts griff der russische Dramatiker varc das Marchen basierend auf den Motiven Andersens als Theaterstuck auf. Um die Gemeinsamkeiten und Unterschiede der Marchen herauszukristallisieren, bediene ich mich zunachst Lotmans Strukturtheorie, die die strukturellen Ahnlichkeiten betonen soll. Im Anschluss gehe ich explizit auf die inhaltlichen Differenzen ein. In einem anschliessenden Fazit sollen die Ergebnisse resumiert werden und einen Ausblick auf die Rolle der Marchen in der Kinder- und Jugendliteratur gewahr

Studienarbeit aus dem Jahr 2008 im Fachbereich Soziologie - Politische Soziologie, Majoritaten, Minoritaten, Note: 1,7, Humboldt-Universitat zu Berlin (Sozialwissenschaften), Sprache: Deutsch, Abstract: In den Industriestaaten des 21. Jahrhunderts bilden sich immer mehr Grossstadte, die sich konstant vergrossern. Alle Stadte lassen sich in bestimmte Areale aufteilen, in denen Menschen verschiedenster Einkommensschichten leben. Neben den Personengruppen mit hohem Einkommen, gibt es auch die Menschen, die nur uber wenig Kapital verfugen. Wahrend sich okonomisch unabhangige Personengruppen fur ein Leben in einem bestimmten Stadtteil entscheiden konnen, werden sozial abhangige Klassen in Lebensquartiere gedrangt. Somit kann man davon ausgehen, dass sie isoliert und ausgegrenzt werden. Demnach bilden sich homogene Stadtteile. Vor allem fur Familien mit Kindern kann das eine negative nachhaltige Entwicklung nach sich ziehen, wenn die Kinder in sozial benachteiligten Gebieten aufwachsen. Sie orientieren sich an falschen Vorbildern und kriegen fehlerhafte Vorstellungen uber ein geregeltes Leben. In der folgenden Arbeit gehe ich auf das Leben der Menschen ein, die sich in den verschiedenen Stadtteilen aufhalten. Die soziale Ausgrenzung der hilfsbedurftigen Menschen ruckt in den Vordergrund. Gleichzeitig beeintrachtigt diese Isolation auch einen Ruckzug aus den Netzwerken. Hierzu werde ich vorerst eine Einfuhrung zu der sozialen Ausgrenzung" und dem Begriff underclass" geben, anschliessend die Quartierstypen von Kronauer beschreiben. In der darauf folgenden Arbeit, die auch auf empirischen Untersuchungen beruht, fuhre ich an die Problematik der sozialen Beziehungen in problembehafteten Wohnquartieren her

Studienarbeit aus dem Jahr 2008 im Fachbereich Soziologie - Sonstiges, Note: 2,3, Humboldt-Universitat zu Berlin (Sozialwissenschaften), Veranstaltung: Jugend und Medien, Sprache: Deutsch, Abstract: Bei der vorliegenden Arbeit handelt es sich um eine Filmanalyse. Der Film "Freche Madchen" handelt von drei Madchen, die in die Pubertat kommen und zwischen Eltern, Freunden und dem personlichen Schwarm hin und her pendeln. In der Hausarbeit wird die Schulerin naher untersucht und ihr Ausseres, sowie ihr Verhalten naher analysiert

Serienmrder begehen das schlimmste Verbrechen, das ein Mensch einem anderen antun kann. Sie verstoen gegen das plausibelste Gebot: Du sollst nicht tten - doch sie tun es, immer wieder. Dennoch, oder gerade deshalb, sind sie besonders im Film zu Kultfiguren geworden: Freddy, Jason, Michael Myers oder Leatherface wecken unsere Schau-Lust am Bsen. Doch seit den 1990er Jahren entstanden Filme, in denen Gut und Bse nicht mehr klar in Opfer und Tter aufgeteilt ist. Die Killer erscheinen immer menschlicher und sympathischer. Karsten Kriesel untersucht anhand von drei exemplarischen Filmen Inszenierungsstrategien, die diesen Effekt beim Zuschauer erreichen: Monster (2002) versucht den authentischen Fall von Aileen Wuornos melodramatisch nachzuvollziehen. Natural Born Killers (1994) fhrt selbstreflexiv vor, wie sensationsgierige Medien Massenmrder zu Superstars machen. In Hannibal (2000) tritt einer der bekanntesten und faszinierendsten Serienmrder in Film und Literatur auf. Karsten Kriesel zeigt, wie es Filmen gelingen kann, Sympathien so zu steuern, dass das Herz des Zuschauers fr den Killer schlgt.