Rezeptionsprozesse im Umgang mit literarischer Unbestimmtheit gehoeren zu den zentralen Anforderungen des Literaturunterrichts und koennen bereits von Beginn der Primarstufe an herausgefordert und unterstutzt werden. Die Entwicklung entsprechender didaktischer Modelle setzt empirische Befunde zum Umgang von Leseanfanger*innen mit den Leer- und Unbestimmtheitsstellen literarischer Werken voraus, wie sie die vorliegende qualitativ-empirische Studie liefert. Das theoretische Fundament bildet dabei die eigenstandige Entwicklung einer an Konzepten aus der Literaturwissenschaft sowie der Kunst- und Medienforschung orientierten Systematik der Leer- und Unbestimmtheitsstellen visuell erzahlender Bilderbucher. Daruber hinaus liegt der Studie eine grundliche Sichtung innerhalb unterschiedlicher Fachdisziplinen vorliegender theoretischer Annahmen zu den durch Leer- und Unbestimmtheitsstellen evozierten Rezeptionsprozessen zugrunde. Die Untersuchung von Rezeptionsgesprachen zu einem visuell erzahlenden Bilderbuch im Rahmen der Studie macht nicht zuletzt das hohe Potenzial des visuell erzahlenden Bilderbuchs als Rezeptionsgegenstand sowie des Umgangs mit literarischer Unbestimmtheit als zentralen Schritt der Rezeption fur das literarische Lernen im Lese- und Literaturunterricht deutlich. Damit liefert sie einen wichtigen Beitrag zur empirischen Grundlagenforschung in der Literaturdidaktik.

Woran wird der Wert der Konversation gemessen? Gibt es wertvollere und minderwertige Typen der Konversation? Welche Rolle kommt den Inhalten, den Personen und den Umstanden zu? Pragen Zeiten und Epochen die je ihnen eigenen Konversationen? Konversationsnormen aus Handbuchern ebenso wie in Texten wiedergegebene oder aus Texten rekonstruierte Konversationen geben Aufschluss uber diese Fragen. Die Beitrage im vorliegenden Band gruppieren sich um begriffliche Fragen, bestimmte Kontexte wie den Salon und das Tischgesprach, bringen Studien zu einzelnen literarischen Texten und decken dabei die europaische Kulturgeschichte von Platon bis ins 20. Jahrhundert ab.

Expanding his focus now, Kenneth Atchity adds a substantial new chapter, "Breaking into Show Business," and new material about recapturing the "high" of creativity and maintaining confidence despite setbacks. He shows you how to transform anxiety into "productive elation," how to separate vision from revision, and how to develop your own writing agenda. This book, based on his writing seminars, research into dreams and creativity, and film development, is, as the New York Times states, "crammed with the sort of useful advice that it seems to take some people years to learn."

Mit dem Begriff der Auditory Spaces werden unterschiedliche Aspekte und Erscheinungsformen der vielschichtigen Hoerraume der Literatur gebundelt, die sowohl prasentische Angesichtigkeit der Akteure in ihren jeweiligen Umgebungen als auch mediale Transformationen ermoeglichen. In den beiden Nachkriegsdekaden und daruber hinaus operierte die Literatur vor allem als stimmliche Verlautbarung von Texten in verschiedenen Formaten, Konstellationen und Resonanzraumen. Die Beitrage des Bandes nahern sich der Frage, wie und in welchen Formen Stimme, mundliche Performativitat und die Reflexion der auditiven Dimension einer Mitteilung massgeblich dazu beitrugen, das literarische Feld in den Jahren nach 1945 neu zu konstituieren und poetologisch zu reformieren.

Gerichtsprozesse wie der NSU-Prozess haben grosse mediale Aufmerksamkeit erfahren und sind zum Stoff von zahlreichen Theaterinszenierungen geworden. Solche publikumswirksamen 'Schau-Prozesse' zeigen, wie Gericht und Theater zu Buhnen des Politischen werden. Dabei wird deutlich, dass Recht und Theater viel fundamentaler verbunden sind, als bislang diskutiert: Sie konstituieren sich gegenseitig. Theatrale Elemente sind fur das Recht unverzichtbar und umgekehrt pragen Rechtsinszenierungen das Theater. Die Beitrage des interdisziplinaren Bandes analysieren diese Wechselseitigkeit und fokussieren die politische Performance im Theater und im Recht.

Aus Anlass ihrer Frankfurter Poetikvorlesungen erscheint der erste Sammelband uber das Werk der Lyrikerin, Essayistin und UEbersetzerin Monika Rinck. Die Aufsatze decken ein methodisch und thematisch breites Feld ab: von Close Readings bis zu subjekttheoretischen Fragestellungen, von Barockbezugen bis zur Analyse der Selbstpositionierung der Autorin im Feld der Gegenwartsliteraturen. Insbesondere geraten dabei die fur die Autorin charakteristischen Grenzuberschreitungen zwischen Lyrik und Essay, zwischen poetischer Praxis und Lebensform in den Blick. Den Band rundet ein Gesprach mit der Autorin ab.

Revised

"Undersong is a remarkable poetic document. It comprises a thoroughgoing revision of Lorde's early poems, 1950-1979, along with nine hitherto unpublished poems from that period, and an essay describing the revision process. readers new to Lorde's work will meet here a major American poet whose concerns are international, and whose words have left their mark on many lives. Readers of The Black Unicorn, Sister Outsider, The Cancer Journals, A Burst of Light, and Our Dead Behind Us, and the thousands who have attended her poetry readings and speeches, will recognize in this book the roots and the growing-points of a transformative writer. Never has a poet left so clear and conscious a track of artistic choices made in the trajectory of a life. Far from rewriting old poems to fit a changes historical moment, she has finely rehoned formal elements to illuminate the original poems. Throughout, Lorde's lifelong themes of love and anger, family politics, sexuality, and the body of the city can be seen gathering in power and clarity."—Adrienne Rich

In Melville's Wisdom: Religion, Skepticism, Literature in Nineteenth-Century America, Damien B. Schlarb explores the manner in which Herman Melville responds to the spiritual crisis of modernity by using the language of the biblical Old Testament wisdom books to moderate contemporary discourses on religion, skepticism, and literature. Schlarb argues that attending to Melville's engagement with the wisdom books (Job, Proverbs, and Ecclesiastes) can help us understand a paradox at the heart of American modernity: the simultaneous displacement and affirmation of biblical language and religious culture. In wisdom, which addresses questions of theology, radical skepticism, and the nature of evil, Melville finds an ethos of critical inquiry that allows him to embrace modern analytical techniques, such as higher biblical criticism. In the medium of literature, he articulates a new way of accessing the Bible by marrying the moral and spiritual didacticism of its language with the intellectual distance afforded by critical reflection, a hallmark of modern intellectual style. Melville's Wisdom joins other works of post secular literary studies in challenging its own discipline's constitutive secularization narrative by rethinking modern, putatively secular cultural formations in terms of their reciprocity with religious concepts and texts. Schlarb foregrounds Melville's sustained, career-spanning concern with biblical wisdom, its formal properties, and its knowledge-creating potential. By excavating this project from his oeuvre, Melville's Wisdom shows how Melville celebrates intellectually rigorous, critical inquisitiveness, an attitude that we often associate with modernity but which Melville saw augured by the wisdom books. He finds in this attitude the means for avoiding the spiritually corrosive effects of skepticism.

The book presents a theory of relationships between the forms of devotion and early drama genres. The historical background is the circumstances of the Church becoming independent of the Empire. A theological and philosophical aspect of the transformation of piety at the time was the specification of the ontological status of the sacred (spiritualization) and "shifting it to Heaven" (transcendentalization). In opposition to a theory of Western civilization as a process of increasing individual self-control, the author argues for the need to take into account purely religious conditions (the idea of recapitulation). This allows the author to develop a holistic aesthetics for the religiously inspired creativity in the period spanning the 11th-15th centuries and to propose a new typology of medieval drama.

Der literaturdidaktische Diskurs ist von unterschiedlichen Annahmen uber Starken und Schwachen verschiedener Gesprachstypen bestimmt, systematisch empirisch erforscht sind diese bislang allerdings nicht. Diesem Forschungsdesiderat widmet sich das Forschungsprojekt "AEsthetische Kommunikation im Literaturunterricht" (AESKIL), in dem diese Untersuchung zu verorten ist. Auf Basis der Theorie der asthetischen Erfahrung und der 'Literary Literacy' wurde ein operationalisierbares Modell 'AEsthetische Kommunikation im Literaturunterricht' entwickelt, das die Zusammenhange zweier Grundtypen literarischer Gesprache und der durch sie initiierten spezifischen Affordanzen mit literarasthetischen Verstehens- und Erfahrungsprozessen heuristisch abbildet und das in einer videographiegestutzten Vergleichsstudie mit Treatment- und Kontrollgruppen (N = 699 Schuler*innen in 34 Gymnasialklassen der 10. Jahrgangsstufe) mit quantitativen und qualitativen Methoden empirisch untersucht worden ist.

This book engages in an interdisciplinary study of the establishment and entrenchment of gender roles in early modern England. Drawing upon the methods and sources of literary criticism and social history, this edited volume shows how politics at both the elite and plebeian levels of society involved violence that either resulted from or expressed hostility toward the early modern gender system. Contributors take fresh approaches to prominent works by Shakespeare, Middleton, and Behn as well as discuss lesser known texts and events such as the execution of female heretics in Reformation Norwich and the punishment of prostitutes in seventeenth-century London to draw new conclusions about gender in early modern England.

Humour has been discovered in every known human culture and thinkers have discussed it for over two thousand years. Humour can serve many functions; it can be used to relieve stress, to promote goodwill among strangers, to dissipate tension within a fractious group, to display intelligence, and some have even claimed that it improves health and fights sickness. In this Very Short Introduction Noel Carroll examines the leading theories of humour including The Superiority Theory and The Incongruity Theory. He considers the relation of humour to emotion and cognition, and explores the value of humour, specifically in its social functions. He argues that humour, and the comic amusement that follows it, has a crucial role to play in the construction of communities, but he also demonstrates that the social aspect of humour raises questions such as 'When is humour immoral?' and 'Is laughing at immoral humour itself immoral?'. ABOUT THE SERIES: The Very Short Introductions series from Oxford University Press contains hundreds of titles in almost every subject area. These pocket-sized books are the perfect way to get ahead in a new subject quickly. Our expert authors combine facts, analysis, perspective, new ideas, and enthusiasm to make interesting and challenging topics highly readable.

In der Studie werden die Marchenerzahlungen der Bruder Grimm konsequent als Literatur aus Literatur in den Blick genommen. UEber die Entstehungs- und Transformationsgeschichte wird transparent gemacht, wie im Zuge der Redaktion durch die Bruder Grimm, im Wesentlichen durch Wilhelm Grimm, literarische Vorlagen umdeklariert und zu den bekannten Marchenerzahlungen umgeformt wurden. Anhand einer Reihe von Modelluntersuchungen - u.a. von Rapunzel, Jorinde und Joringel und Der Jude im Dorn - wird aufgezeigt, dass die Marchenerzahlungen der Bruder Grimm entgegen ihrer traditionellen Einschatzung als 'Volksmarchen' literarischen Ursprungs sind und selbst literarischen Charakter besitzen.

Octavio Paz has long been acknowledged as Mexico's foremost writer and critic. In this international classic, Paz has written one of the most enduring and powerful works ever created on Mexico and its people, character, and culture. Compared to Ortega y Gasset's The Revolt of the Masses for its trenchant analysis, this collection contains his most famous work, "The Labyrinth of Solitude," a beautifully written and deeply felt discourse on Mexico's quest for identity that gives us an unequalled look at the country hidden behind "the mask." Also included are "The Other Mexico," "Return to the Labyrinth of Solitude," "Mexico and the United States," and "The Philanthropic Ogre," all of which develop the themes of the title essay and extend his penetrating commentary to the United States and Latin America.

"A spectre is haunting Europe - the spectre of Communism." So begins one of history's most important documents, a work of such magnitude that it has forever changed not only the scope of world politics, but indeed the course of human civilization. The Communist Manifesto was written in Friedrich Engels's clear, striking prose and declared the earth-shaking ideas of Karl Marx. Upon publication in 1848, it quickly became the credo of the poor and oppressed who longed for a society "in which the free development of each is the condition for the free development of all."
The Communist Manifesto contains the seeds of Marx's more comprehensive philosophy, which continues to inspire influential economic, political, social, and literary theories. But the Manifesto is most valuable as an historical document, one that led to the greatest political upheaveals of the nineteenth and twentieth centuries and to the establishment of the Communist governments that until recently ruled half the globe.
This Bantam Classic edition of The Communist Manifesto includes Marx and Engels's historic 1872 and 1882 prefaces, and Engels's notes and prefaces to the 1883 and 1888 editions.

Heinrich von Kleists politische Texte aus den Jahren 1808/1809 werden in der Forschung oft als Ausdruck des bedenklichen Nationalismus gelesen, der an den rassistischen Chauvinismus angrenze. Die vorliegende Arbeit untersucht dieses kontrovers diskutierte Problem aus der staatsrechtlichen Perspektive und zeigt, dass es hier um eine implizite politische Theorie des Dichters geht, die mit dem auf die roemische Antike zuruckreichenden verfassungsrechtlichen Begriff des Ausnahmezustandes untrennbar verknupft ist. Mit der Krisensituation in Zusammenhang gebracht, treten der Staat und die Nation bei Kleist als instabile und dynamische Existenzen auf und gerade in diesem Punkt kann man eine Radikalisierung des Konzeptes der Volkssouveranitat feststellen, mit dem die franzoesischen Revolutionare und Rousseau ihren Republikanismus begrunden; das also mit dem Rassismus nichts zu tun hat.

This book traces affinities between digital and medieval media, exploring how reading functioned as a nexus for concerns about increasing literacy, audiences' agency, literary culture and media formats from the late fourteenth to the early sixteenth centuries. Drawing on a wide range of texts, from well-known poems of Chaucer and Lydgate to wall texts, banqueting poems and devotional works written by and for women, Participatory reading argues that making readers work offered writers ways to shape their reputations and the futures of their productions. At the same time, the interactive reading practices they promoted enabled audiences to contribute to - and contest - writers' burgeoning authority, making books and reading work for everyone. -- .

This book shows how African American literature emerged as a world-recognized literature: less as the product of a seamless tradition of writers signifying upon their ancestors and more the product of three generations of ambitious, competitive individuals aiming to be the first great African American writer. It charts a canon of fictional landmarks, beginning with The House Behind the Cedars and culminating in the National Book Award-Winner Invisible Man, and tells the compelling stories of the careers of key African American writers, including Charles Chesnutt, James Weldon Johnson, Jean Toomer, Zora Neale Hurston, Richard Wright, and Ralph Ellison. These writers worked within the white-dominated, commercial, Eurocentric literary field to put African American literature on the world literary map, while struggling to transcend the cultural expectations attached to their position as 'Negro authors'. Literary Ambition and the African American Novel tells as much about the novels that these writers could not publish as it does about their major achievements.

Selected lectures and writings on the return of this solar being to the direction of earthly evolution.

Das vorliegende Buch zielt auf eine theologische Sensibilisierung fur explizit nicht religioes qualifizierte Literaturformen. Durch eine interdisziplinare und kulturhermeneutische Konzeption wird ein Beitrag fur die Praktische Theologie, den aktuellen literaturtheologischen Forschungsdiskurs sowie fur die Gestaltung von Kirche und Predigt sichergestellt. Im Rahmen einer exemplarischen Auseinandersetzung mit dem kriminalliterarischen Werk des Schriftstellers Heinrich Steinfest wird der Frage nachgegangen, ob sich innerhalb eines literarischen Werks eine sogenannte unsichtbare Theologie ausmachen lasst, die sich als die Artikulation und Reflexion einer unsichtbaren Religion verstehen lasst und somit ein neues Licht auf die Frage nach der Umformung des christlichen Denkens in der Neuzeit wirft.

Unter dem Schlagwort eines ,Neuen Kosmopolitismus' pladieren Theoretiker*innen verschiedener Disziplinen seit Beginn des 21. Jahrhunderts fur eine kritische Wiederaufnahme und Aktualisierung des Kosmopolitismusbegriffs. Obwohl in diesem Kontext wiederholt die wesentliche Bedeutung betont wurde, die dem Exil in Bezug auf die Ausbildung kosmopolitischer Praktiken und Haltungen zukommt, sind die im deutschsprachigen Exil der Jahre 1933 bis 1945 entstandenen Texte bisher noch nicht umfassender in Beziehung zu neokosmopolitischen Positionen gesetzt worden. Hier setzt die Studie mit einer Relekture von Werken von Irmgard Keun, Joseph Roth, Peter Weiss, Stefan Zweig, Lion Feuchtwanger und Thomas Mann an. Daruber hinaus bearbeitet sie mit ihrer Konzentration auf den Bereich der Exilliteratur auch insofern ein innovatives Forschungsfeld, als dezidiert literaturwissenschaftliche Perspektiven in den Debatten eines ,Neuen Kosmopolitismus' bisher stark unterreprasentiert sind.