Studienarbeit aus dem Jahr 2012 im Fachbereich Design (Industrie, Grafik, Mode), einseitig bedruckt, Note: 1,3, Hochschule Niederrhein in Monchengladbach, Veranstaltung: Bekleidungstechnik, Sprache: Deutsch, Abstract: Die vorliegende Arbeit befasst sich mit der geschichtlichen Entwicklung des Sakkos in der Herrenbekleidung vom 18. Jahrhundert bis zur heutigen Zeit in Deutschland. Im Mittelpunkt der Aufgabe steht der Vergleich der unterschiedlichen Schnitte und Linienfuhrungen im Laufe der Jahre. Das Ziel dieser Studienarbeit liegt darin, die Entwicklung des Sakkos vor einem geschichtlichen Hintergrund zusammenfassend zu dokumentieren. Wo liegen die Ursprunge und Anfange? Was genau hat sich aus welchen Grunden an Schnitt und Aussehen verandert? Hierauf soll in dieser Studienarbeit Bezug genommen und entsprechende Antwortmoglichkeiten formuliert werden. Die Geschichte dieses Alleskonners, der Korperstellen betonen oder auch verdecken kann, wird durch einen Zeitstrahl aus Silhouetten erganzt und die deutlichsten Anderungen im Sakkoschnitt in einer Matrix verglichen. Desweiteren wird kurz auf die Gestaltungsmoglichkeiten durch Stoffauswahl, Musterung und Farbe eingegangen.

Since the publication of Edward Said's groundbreaking work Orientalism 35 years ago, numerous studies have explored the West's fraught and enduring fascination with the so-called Orient. Focusing their critical attention on the literary and pictorial arts, these studies have, to date, largely neglected the world of interior design. Oriental Interiors is the first book to fully explore the formation and perception of eastern-inspired interiors from an orientalist perspective. Orientalist spaces in the West have taken numerous forms since the 18th century to the present day, and the fifteen chapters in this collection reflect that diversity, dealing with subjects as varied and engaging as harems, Turkish baths on RMS Titanic, Parisian bachelor quarters, potted palms, and contemporary yoga studios. It explores how furnishings, surface treatments, ornament and music, for example, are deployed to enhance the exoticism and pleasures of oriental spaces, looking across a range of international locations. Organized into three parts, each introduced by the editor, the essays are grouped by theme to highlight critical paths into the intersections between orientalist studies, spatial theory, design studies, visual culture and gender studies, making this essential reading for students and researchers alike.

Bachelorarbeit aus dem Jahr 2013 im Fachbereich Design (Industrie, Grafik, Mode), Note: 1,3, Hochschule Mittweida (FH), Sprache: Deutsch, Abstract: Man kann nicht nicht kommunizieren." Das gilt nicht nur fur die verbale, sondern auch fur die visuelle Kommunikation. Mit Bildern, Symbolen und Zeichen kann der Sender mit dem Empfanger (auch auf emotionaler Ebene) kommunizieren. Piktogramme sind Kommunikation - nonverbal, unmissverstandlich und fur jeden klar... In der Bachelorarbeit werden die Einflusse von Kunst und Technologie auf Piktogramme ab dem 20. Jahrhundert dargestellt. Diese Einflusse werden anhand von Analysen der Kunstgeschichte und Technologieentwicklung herausgestellt. Zudem wird eine Umfrage mit Designer ausgewahlter Agenturen durchgefuhrt und in die Analysen eingearbeitet. Hierbei werden Designer sowohl uber die zukunftige Entwicklung, als auch uber die Einflusse von Kunst und Technologie auf Piktogramme befragt. In der vorliegenden Bachelorarbeit sollen die Funktionen und Formen der Piktogramme ab dem 20. Jahrhundert erklart werden. Daruber hinaus soll der Frage nachgegangen werden, ob der Weg zur visuellen Weltsprache beendet ist.

Studienarbeit aus dem Jahr 2010 im Fachbereich Design (Industrie, Grafik, Mode), Note: 1,8, AMD Akademie Mode & Design GmbH (Design und Medien), Veranstaltung: Materialkunde, Sprache: Deutsch, Abstract: Metalle funkeln, glanzen, reflektieren, sind widerstandsfahig und konnen selbst dann noch schon sein, wenn sie rosten. Metall gehort zu den altesten Werkstoffen der Menschheit. Seine Nutzungs- und Verarbeitungsweise ist auch ein Merkmal fur die zivilisatorische Entwicklung (Bronze-, Eisenzeit) Wir sind Metallen seit jeher naher als anderen Materialien, denn sie sind in unserem Blut, in der Luft, die wir atmen, in den Lebensmitteln die wir essen, und in deren Verpackungen. Vor allem leben und arbeiten wir in Gebauden aus Metall. Denn Metalle sind Bausteine der Architektur und bieten auch Halt fur alle anderen sichtbaren Materialien. Heute verfugen wir uber mehr Werkstoffe als jemals zuvor. Etwa 3/4 der Elemente im Periodensystem aber sind Metalle. Bisher ist es gelungen daraus weit uber 10.000 Legierungen, also Verbindungen, herzustellen. In der vorliegenden Hausarbeit, mochte ich auf zwei besondere Metalle - Corten-Stahl und Alucobond - und deren Herstellung, Eigenschaften und Verwendung eingehen. Die Fahigkeit Metall herzustellen und zu beherrschen ist also bereits jahrtausendealt, aber die Erfindung von Kunststoff ist kaum mehr als ein Jahrhundert her. Obwohl dieses Material vergleichsweise jung ist, ist Kunststoff einer der vielseitigsten und meist genutzten Werkstoffe uberhaupt. Wahrend des letzten Jahrhunderts hat sich dieses Material rasant weiter entwickelt und eroffnet uns enorme Moglichkeiten. Kunststoffprodukte erfullen viele unserer taglichen Bedurfnisse und tragen mittlerweile sogar dazu bei, dass menschliche Organe durch solche aus Kunststoff ersetzt werden konnen. Gleichzeitig wird die schier unendliche Zahl an Kunststoffprodukten begleitet von einer Umweltbelastung und der Ausbeutung naturlicher Ressourcen. Kunststoff hat ein grosses Potential an chem

Bachelorarbeit aus dem Jahr 2014 im Fachbereich Design (Industrie, Grafik, Mode), Note: 1,3, Hochschule Niederrhein in Krefeld, Sprache: Deutsch, Anmerkungen: 140 Seiten, Abstract: Unsere Gesellschaft befindet sich im Wandel. Wir mochten immer okologischer und nachhaltiger wirtschaften. So oft wie moglich nutzen wir einen Mehrwegbeutel fu r unseren Einkauf. Unser Stromverbrauch wird gru n und unser Kraftstoff kommt bereits aus nachhaltigen Ressourcen. Wir hoffen, dass wir so die Klimabilanz mit unserem Verhalten beeinflussen konnen, um die vorausgesagten Umweltkatastrophen vorzeitig abwenden zu konnen. Es gibt jedoch einen Bereich, dem wir kaum Beachtung schenken, obwohl wir taglich mit ihm in Beru hrung gelangen: Einwegverpackungen. Einwegverpackungen und damit auch Einwegprodukte stehen fu r unsere schnelllebige Gesellschaft, die ihr Glu ck im Konsum zu finden vermag. Sie fordert immer mehr Konsumgu ter fu r sich, um sich zu belohnen oder u ber die Masse zu leben. All diese Gu ter mu ssen verpackt werden, um sie von den verschiedenen Orten zu den Konsumenten zu bringen. Hierbei entsteht auch ein grosser Verpackungsaufwand seitens der Industrie. Nicht zuletzt, damit das Produkt dem Kaufer gefallt und er dieses und kein anderes Produkt fu r sich wahlt. Wahrend ich mich mit den verschiedenen Verpackungsarten und deren Nachhaltigkeit beschaftigt habe, ist mir ein Thema besonders ins Auge gestochen. Es ist der aktuelle Coffee-to-Go"-Trend. Jahrlich werden 23 Milliarden Pappbecher weltweit weggeworfen, die man nicht recyclen kann. Wir verschwenden endliche Ressourcen, die wir besser schonen sollten. Viele Konsumenten sind sich jedoch nicht bewusst, dass man Pappbecher nicht recyclen kann, da diese mit einer Kunststoffschicht u berzogen worden sind, um Wasser abzuweisen. Sie mogen sagen, es ist doch nur ein Becher. Aber nichts verkorpert besser die derzeitige Situation, sowohl der Wirtschaft als auch der Gesellschaft. Es wird produziert, um es nachher wieder wegzuwerf

Document from the year 2014 in the subject Design (Industry, Graphics, Fashion), grade: 100, Faculdade de Administracao e Artes de Limeira (Departamento de Design), course: Design Grafico, language: Portugues, comment: Este livro aborda todos os conceitos aprendidos na disciplina Design de Informacao, de uma maneira enxuta e linguagem clara. Tem como objetivo servir de base para estudantes e professores da area de Design. Ao final de cada capitulo, o livro sugere uma atividade como forma de absorver o conteudo. O ultimo capitulo apresenta um projeto de Design de Interface do Usuario. Espero que seja util , abstract: Este livro pretende ser uma contribuicao para a disciplina de Design de Informacao, servindo como bibliografia basica, abordando tanto os conceitos importantes, como tambem, apresentando algumas atividades praticas. A ideia de criacao deste livro surgiu quando fui convidada a lecionar a Disciplina de Design de Informacao para o curso de Design Grafico da FAAL, no primeiro semestre de 2014. Ao definir o plano de ensino, percebi o quanto seria interessante ter um livro que abordasse os conceitos necessarios para o entendimento desse assunto e, tambem, definisse atividades que permitissem que os alunos praticassem os conceitos aprendidos. A disciplina Design de Informacao, na FAAL, e uma entre as disciplinas de projetos que os alunos de Design Grafico tem ao longo do curso de quatro anos. Por isso, se divide em dois blocos: no primeiro bimestre e apresentando todo o conteudo teorico, juntamente com as atividades praticas que reforcam o aprendizado e, entao, no segundo bimestre eles desenvolvem um projeto de interface do usuario, reunindo o conhecimento adquirido ao longo primeiro bimestre. Espero que seja uma contribuicao util para professores e alunos.

Space Planning for Commercial Office Interiors, 2nd Edition, provides a thorough and engaging look at the entire process of space planning, from meeting the client for the first time to delivering a beautifully rendered and creative space plan that addresses all of that client's needs. The author takes readers through a step-by-step method that includes establishing client requirements, developing and translating ideas into design concepts, drafting layouts, and ultimately combining these layouts into well-organized, effective floor plans replete with offices, workstations, support rooms, and reception areas. Covering issues such as circulation, spatial and square footage calculations, building codes, adaptation to exterior architecture, ceiling systems, barrier-free designs, and LEED requirements along the way, the text presents all of the key principles, processes, and tasks associated with laying out interior space to optimize the health, safety, and wellness of its occupants. Thoughtfully organized, with useful exercises to help the reader master the entire process and lessons that can be applied to all types of designed interiors, this book is an indispensable learning tool for intermediate-level students in interior design, architecture, facilities management, and construction management as well as professional designers and office managers anticipating a corporate move. This second edition includes a more thorough look at programming and the steps involved, as well as expanded end-of-chapter exercises that focus on initial research.

Studienarbeit aus dem Jahr 2013 im Fachbereich Design (Industrie, Grafik, Mode), Note: 1,3, Universitat Paderborn, Veranstaltung: Vom New Look zum Hippie Look: Mode und Design der 1950er und 1960er Jahre, Sprache: Deutsch, Abstract: Widerstand, Protest, Abgrenzung, Anderssein, ein neues Lebensgefuhl- all das sind Aktionen, die mittels Kleidung und Auftreten zum Ausdruck gebracht werden konnen. In der folgenden Hausarbeit sollen die Funktionen der sogenannten Jugendprotestkleidung" naher beleuchtet, und damit die Intentionen ihrer Trager offenbart werden. Dabei konzentriere ich mich auf die Jugend(sub)kulturen der 50er und 60er Jahre: Halbstarke, Teddy-Boys, Existenzialisten, Rocker, Hippies und Gammler. Fur mich war es besonders interessant zu sehen, was die einzelnen Gruppierungen der Jugendlichen ausmacht und wie sie ihrem Kleidverhalten gewisse Protestnoten verleihen. Wogegen oder gegen wen richtet sich ihr Protest? Sind politische oder gesellschaftskritische Motive vorzufinden? Und ferner, gibt es Kleidungsstucke, die starken Einfluss auf die Mode allgemein haben?

Den Designern wird immer noch die Rolle als gesellschaftlicher Schrittmacher einer besseren Zukunft zugetraut. Oder sollte man sagen: wieder zugetraut? Bislang ist es ihnen nicht gelungen die Position innerhalb der Gesellschaft einzunehmen, die sie beanspruchen. Designkultur ist oft nur Designkult. Design wird ausserhalb der Designszene vor allem als Marketinginstrument verstanden. Der Benutzer setzt Design mit Stil gleich. Anspruch und Realitat von Design sind nicht kongruent. "Made in Utopia" geht der Frage nach, wie es Designern und Designerinnen gelingen kann, eine entscheidende und verantwortungsvolle Rolle bei der Gestaltung unserer Zukunft einzunehmen

Facharbeit (Schule) aus dem Jahr 2010 im Fachbereich Design (Industrie, Grafik, Mode), Note: 1,5, Gymnasium Lohne (-), Sprache: Deutsch, Abstract: Theatertheorien und -konzeptionen des "Bauhauses" im geschichtlichen Kontext (beispielhafte Themen: Oskar Schlemmer, Triadisches Ballett, Mechanisches Ballett, Bauhausbuhne heute)

Studienarbeit aus dem Jahr 2005 im Fachbereich Design (Industrie, Grafik, Mode), Note: 1,0, Hochschule der Medien Stuttgart, 42 Quellen im Literaturverzeichnis, Sprache: Deutsch, Abstract: Die Zahl der Menschen, die Produkte uber das Internet beziehen, steigt von Jahr zu Jahr kontinuierlich an. Im Vergleich zum Jahr 2000 hat sich genau diese Zahl um das funffache erhoht. Auch die Umsatze, die durch das eCommerce in Deutschland getatigt werden, steuern 2005 auf einen neuen Umsatzrekord zu. Voraussichtlich werden bis Ende 2005 ungefahr 8,6 Milliarden Euro Umsatz erzielt. Online Shopping gehort also mittlerweile zum Alltag. Sowohl Verkaufer als auch Kaufer durften angesichts dieser Zahlen in Jubel ausbrechen. Doch der Schein trugt, denn Jakob Nielsen fand in einer Studie 2002 heraus, dass rund 50% der eCommerce Umsatze verschenkt werden, weil die Software zu wenig benutzerorientiert ist (vgl. Fraunhofer FIT, 2004). Diese Zahl belegt auch das Experiment von Jared Spool (2001, S. 8). Dieser brachte Personen, die Produkte benotigten, zu Online Shops, die genau diese Produkte anboten. Doch nur 30% der Einkaufsexpeditionen endeten mit einem Geschaftsabschluss, 70% blieben erfolglos, da sie mit einigen Hindernissen konfrontiert wurden. Diese Hindernisse betrafen vor allem eine ungenugende Benutzerfreundlichkeit, Usability, der Webseiten. Wenn Online Shops nicht ausreichend auf ihre Benutzer und ihre Bedurfnisse zugeschnitten sind, werden diese Benutzer diesem Shop den Rucken kehren und bestimmt nicht wieder kommen. Um solche Reaktionen zu vermeiden, mussen Online Shops so gestaltet sein, dass der Benutzer ihn intuitiv bedienen und somit auch Vertrauen aufbauen kann. ...] Diese Studienarbeit beschaftigt sich mit der Verwendung von Interaction Patterns, die heutzutage bei der Gestaltung von Online Shops immer mehr an Bedeutung gewinnen. Es wird mit Hilfe von Beispielen von Interaction Patterns gezeigt, wie ein erfolgreicher Online Shop aufgebaut werden kann. Ausserdem werden

Unterrichtsentwurf aus dem Jahr 2013 im Fachbereich Design (Industrie, Grafik, Mode), - (Mode- und Designpadagogik), Sprache: Deutsch, Abstract: Die vorliegende Unterlage beinhaltet Unterrichtsentwurfe fur den Fachbereich Mode und Design. Die Unterrichtsbeispiele sind fur Fachschulen und fur Hoheren Lehranstalten fur Mode erstellt und auch ausprobiert worden. Die Schwerpunktsetzung der Modeschulen bedingt eine differente Sichtweise in der Tiefe der Lehrinhalte in den einzelnen Gegenstanden. Die Vorschlage erheben keinen Anspruch auf Vollstandigkeit und sind fur die unterschiedlichen Schultypen, Ausbildungsschwerpunkte und Schulstufen durch geringfugige Veranderung einfach zu adaptieren. Alle Unterrichtsentwurfe sind nach dem 4-Phasen-Modell nach Seel aufgebaut. Bei allen Beispielen erhalten die Schulerinnen und Schulern zu Beginn der Unterrichtseinheit einen Uberblick uber den Stundenablauf und das Stundenziel, daher ist dies in den Beispielen nicht explizit beschrieben.

Document from the year 2013 in the subject Design (Industry, Graphics, Fashion), grade: Textbook-publications, Universidade Estudial Paulista "Julio de Mesquita Filho" (PPGDesign), course: Design Ergonomico, language: Portugues, comment: Book that presents parts of analysis and results of the author's dissertation thesis., abstract: Este livro apresenta uma forma de avaliar websites, atraves da avaliacao de inspecao feita pelo expert e/ou desenvolvedor do projeto web e atraves de uma avaliacao empirica feita com os usuarios reais da interface. Apresenta os protocolos de analise, como avaliar e visualizar os resultados.

In his first book, acclaimed interior designer Jay Jeffers displays the sophisticated yet playful spirit of his work. Jay Jeffers is known for his fearless and inventive use of colour and pattern, his brilliant mix of art and furnishings - including antique, vintage, modern - and the redefinition of traditional style from his modern point of view. Luxurious but livable, his designs always include a fresh and lively kick: a high-gloss, tangerine-hued ceiling, or a hallway papered in a cheeky print. In his first book, Jeffers presents twenty-five of his most stunning projects, divided into four sections: Collected Cool, captivating rooms that are thoughtfully layered, revealing themselves over time through myriad details; Bold Bespoke, interiors viewed through a sartorial lens, with custom elements essential to their unique style; Unabashed Glamour, rooms that make an instant impression, with their luxe finishes, sumptuous materials, and sparkle; and Casual Chic, comfortable but stylish spaces with a sense of ease from materials like linen and cotton. In each section, Jeffers shares his process and gives guidance and quick tips for recreating the look at home. Witty and exuberant, filled with details on process, colour, furniture, and accessories, Collected Cool will be an endless source of information and inspiration.