Den querschnittsgel hmten Kr ppel fragt er, wie es mit den Frauen steht, und den versoffenen Dichter l t er seine Wehmut vortragen. Er verfolgt Bullenreiter auf ihrer Suche nach dem Gl ck und M rder bei dem berraschenden Versuch, das Ungl ck anderer zu verhindern. Georg Stefan Troller, einer der gro en Dokumentaristen, die im deutschen Fernsehen gearbeitet haben, begann beim WDR mit dem legend ren Pariser Journal," drehte dann f r das ZDF ber siebzig "Personenbeschreibungen" und dazwischen immer wieder szenische Portr ts und R ckerinnerungen an das eigene Leben zwischen den Kulturen. sterreicher j discher Herkunft, den Nazis nur knapp entkommen, heute als Amerikaner in Paris lebend, f hlt sich Troller dem deutschen Sprachraum zugeh rig. Der Band Wir sind alle Menschenfresser" untersucht das Werk des Dokumentaristen Georg Stefan Troller, eines Filmemachers, der seine Arbeit - wie er sagt "zum berleben braucht." Immer sucht er seinen subjektiven Zugang zu den Menschen vor der Kamera, b gelt die Widerspr chlichkeit der Welt nicht glatt und riskiert einen Blick hinter die Oberfl che, auf das Absurde und Grunds tzliche. Das Buch l sst Troller und seine wichtigsten Mitarbeiter zu Wort kommen; in Einzelstudien analysieren die Autoren Trollers Werk, immer auf der Spur des "gewissen Etwas," das Trollers Filme einzigartig gemacht hat. (Das Buch ist ein Nachdruck der vergriffenen ersten Auflage von 1999 mit aktualisierten Daten zu Troller)

Im Fokus der Untersuchung steht die Aufgabe, die Forschungslage zum Thema Fotojournalismus darzustellen, und zwar im Hinblick auf folgende Fragestellungen: Wie und wann entstand der moderne Fotojournalismus und wer pragte ihn? Wie verlief die Entwicklung des Fotojournalismus bis in die jungere Zeit? Was ist moderner Fotojournalismus uberhaupt? Fur die vollstandige Beantwortung dieser Fragen werden Entstehungsgrunde, Akteure, Stilarten, Beeinflussungen, Theorien, Merkmale sowie Themenfelder untersucht. Beruhrungspunkte und Abgrenzungsprobleme speziell mit anderen Kanalen wie Kunst werden bearbeitet. Ist die Nahe zur asthetischen Bildgestaltung ein trennender Widerspruch, in dem sich der Anspruch auf Wahrheit und Objektivitat des Fotojournalismus diametral mit dem der Subjektivitat und Schonheit' in der Kunst gegenuberstehen? Die Studie umfasst 14 Kapitel und orientiert sich chronologisch an der Entwicklungsgeschichte des Fotojournalismus. Die Untersuchung beginnt mit den fotojournalistischen Ansatzen, die vor dem Ersten Weltkrieg zu beobachten waren. Anschliessend skizziert der Autor die Bedingungen, welche zur Entstehung des modernen Fotojournalismus in Deutschland zwischen 1914 - 1927 beigetragen haben. Daruber hinaus schliessen sich die Weiterentwicklung in der Weimarer Republik und die Ausbreitung und Etablierung des Fotojournalismus in anderen europaischen Landern (u.a. die Illustrierte Vu') sowie in den USA( u.a. das LIVE-Magazin) an. Der amerikanischen Farm Security Administration' wird ein Kapitel gewidmet. Danach erfolgt die Untersuchung des Fotojournalismus in der Zeit des Zweiten Weltkrieges und der Nachkriegszeit (u.a. die Fotoagentur Magnum sowie H. Cartier-Bresson). Die sogenannte Live-Fotografie wird im Hinblick auf Herausbildung, Weiterentwicklung und Theorie beleuchtet. Beschrieben wird ebenfalls der langsame Niedergang der Illustrierten, die quasi die Existenzbedingung der Fotojournalisten bedeuten. Weiterfuhrend beschaftigt sich der Autor mit d

Mia Patsin kirjoittama Pyhimykset teatterissa, nayttelijat kirkossa, Osa I kartoittaa kirkkodraaman kehityskaarta. Kirjan alussa luodaan katsaus muutamiin varhaisimpiin uskonnollisiin teattereihin. Sen jalkeen kirja kuljettaa lukijan aikamatkalle: alkukristittyjen teatterista 1900-luvun Eurooppaan. Matkalle lahdetaan Jerusalemista, kuljetaan muun muassa Syyrian, Italian, Espanjan, Ranskan, Sveitsin, Alankomaiden ja Englannin kautta Venajalle. Kirjassa kaydaan myos lapi keskeiset katolisen kirkon teatterin kasitteet, ja tuodaan esiin uskonpuhdistuksen vaikutus kristittyjen tekemaan teatteriin. Kristittyjen teatteri ei toki ole ainoa uskonnollinen teatterimuoto maailmassa, mutta se kuuluu eurooppalaisten historiaan, yleissivistykseen ja monen seurakuntalaisten elamaan. Kristittyjen teatterista Pohjoismaissa Mia Patsi kirjoittaa Pyhimykset Teatterissa, Nayttelijat kirkossa, Osa II: ssa, joka ilmestyy kuluvana vuonna

Dokument aus dem Jahr 2012 im Fachbereich Kunst - Fotografie und Film, Note: -, -, Sprache: Deutsch, Abstract: Ein unvergessenes Filmidol der 1950-er Jahre war die deutsch-franzosische Schauspielerin Romy Schneider (1938-1982), eigentlich Rosemarie Magdalena Albach. Zu ihrem Ruhm trugen vor allem drei romantische Sissi"-Filme uber die osterreichische Kaiserin und ungarische Konigin Elisabeth (1837-1898) bei. Ihr von Kummer, Schicksalsschlagen, Tabletten und Alkohol getrubtes Leben endete bereits mit 43 Jahren. Die Kurzbiografie Romy Schneider - Sie wollte nicht ewig Sissi sein" des Wiesbadener Autors Ernst Probst schildert ihr Schicksal.

Pyotr Magnus Nedov hat die Erfahrung gemacht, dass man als Filmemacher die Form der zu erzahlenden Geschichte unterwerfen sollte. Manche Geschichten lassen sich besser linear erzahlen, manche Geschichten funktionieren besser als Roman oder Theaterstuck; manche Geschichten funktionieren besser non-linear, wie eben Inarritus vielgelobtes Spielfilmdebut Amores perros.' Anhand dieser Arbeit mochte der Autor ein kleines, aber feines Werkzeug erschaffen, mithilfe dessen man einige der (moglichen) Techniken der non-linearen Filmnarration besser verstehen und nutzen kann, um sie praktisch auch in den eigenen (filmischen) Arbeiten einfliessen lassen zu konnen. Aus diesem Grund bemuht sich der Autor um eine klare und einfache Sprache und beschrankt das Fachvokabular auf ein Minimum, um die Erkenntnisse der vorliegenden Arbeit auch dem filminteressierten Laien zuganglich zu machen

Die Filmgattung 'Dokumentarfilm' hatte lange Zeit nur wenige Fans und erhielt dementsprechend nur einen stiefmutterlichen Sendeplatz im Fernsehprogramm. In den letzten Jahren erlebt der Dokumentarfilm einen richtigen Boom. Mit dem technischen Fortschritt bis hin zu den veranderten Sehgewohnheiten der Gesellschaft hat sich der Dokumentarfilm immer mehr etabliert und seine Darstellungsformen multipliziert. Unaufhaltsam wird mit diesem Filmformat experimentiert und es stellt sich die Frage, wie viel Wirklichkeit zeigt ein Dokumentarfilm beziehungsweise das Subgenre ethnographischer Film noch? Schliesslich gehen RezipientInnen davon aus, dass ein Dokumentarfilm ihnen die Wirklichkeit einer beispielsweise fremden Kultur prasentiert. Im Buch wird das konstruierte Feld - wie konstruieren FilmemacherInnen einen Dokumentarfilm - dekonstruiert. Als Ausgangsposition wird der Film 'Surname Viet, Given Name Nam' (1989) von der Filmemacherin und Kulturtheoretikerin Trinh Thi Minh-Ha herangezogen. Anhand einer Film- und Sequenzanalyse werden dekonstruierte Aspekte herausgearbeitet, die unter anderem veranschaulichen sollen, wie Wirklichkeit in einem ethnographischen Film dekonstruiert und sichtbar gemacht werden kann

Der erste Eindruck zahlt', wer kennt dieses Sprichwort nicht? Das Gegenuber wird schnell als angenehm oder unangenehm, sympathisch oder unsympathisch, nett oder gefahrlich eingestuft. Viele Eigenschaften, die Lebensgeschichte, die Lebensumstande, etc. kennen wir nicht, trotzdem konnen wir uns schnell ein Bild vom Gegenuber machen. Oft schreiben wir dem Gegenuber auch Werte und Eigenschaften aufgrund des ersten Eindruckes zu, reimen uns Zusammenhange und verschiedenste Faktoren zusammen. Tauschen wir das Gegenuber durch ein Bild von ihm aus, tritt dieser Effekt ebenfalls auf, genauso wie bei erfundenen Personen, wie es beim Charakter Design der Fall ist. Charakter Design ist somit ein wichtiger Aspekt in der bildenden Kunst und in vielen anderen Bereichen und Branchen, der oft im kreativen Schaffen mit einfliesst, dessen Mechanismen und Methoden oft nicht bewusst gemacht werden, in unserem Leben aber allgegenwartig sind. Gutes Charakter Design ist mehr als einem Charakter ein Aussehen zu verschaffen. Es gilt vielmehr dem Charakter eine Identitat zu geben, Ausstrahlung, Personlichkeit, Leben einzuhauchen und ihm eine Lebensgeschichte, die auch visuell zu erkennen ist, zu verschaffen. Dazu werden die inneren Werte, Eigenschaften, Ideologien, Einstellungen, Lebenswerte, etc. des Charakters visuell nach aussen gekehrt und losen beim Rezipienten Emotionen und Sinneseindrucke aus, die bewusst gelenkt werden konnen. Deswegen ist, neben der Story, das Charakter Design der wichtigste Aspekt des visuellen Erzahlens. Die vorliegende Bakkalaureatsarbeit behandelt folglich nicht nur die visuelle Umsetzung des Charakter Designs, sondern vor allem die Mechanismen und Methoden dahinter. Welche gibt es, wie funktionieren diese, warum gibt es sie und wie helfen sie uns im Alltag? Somit ist diese Bakkalaureatsarbeit nicht nur ein Blick auf die Umsetzung des Charakter Designs, sondern auch ein tiefer Blick in unsere Psyche und deren Funktionsmechanisme

Kaum ein kulturwissenschaftliches Fach ist in den Medien in solcher Weise positiv besetzt wie die Arch ologie. Mit diesem Privileg wird jedoch leichtsinnig umgegangen. Die vorliegende Untersuchung versteht sich als Aufruf zu einer kritischen Auseinandersetzung mit dem Fach Arch ologie und einer sozial verantwortlicheren, ffentlich engagierteren und damit relevanteren Arch ologie. Das Buch widmet sich der Repr sentation des Faches und der Inszenierung arch ologischer Inhalte in einem Medium, ber das ein Gro teil der Bev lkerung mit Arch ologie in Kontakt kommt. Im Rahmen einer vergleichenden Analyse und Bewertung einer Auswahl an arch ologischen TV-Dokumentationen wird der Frage nachgegangen, welche arch ologiebezogenen Inhalte sie transportieren, welche ffentlichen Bilder und Assoziationen sie pr gen und in welcher Relation diese zur arch ologischen Realit t stehen. Neben methodischen Anleihen in der Filmanalyse und unter Zuhilfenahme geschichtswissenschaftlicher Ans tze wird eine arch ologische Perspektive auf den Untersuchungsgegenstand geboten. Bei aller scharfen Kritik an arch ologisch fragw rdigen Formaten verf llt die Forschungsarbeit jedoch nicht einer einseitigen Medienschelte. Entgegen typisch wissenschaftlichen Abwehrreflexen l sst sich dem Fernsehen keine alleinige Verantwortung f r problematische Dokumentationen zuweisen. Arch ologen tragen eine Mitverantwortung f r die ffentliche Repr sentation ihres Faches, v.a. wenn sie unreflektiert ihre Rolle bei der Mitgestaltung und Perpetuierung stereotyper Bilder einnehmen und sich medial regelrecht durch den Kakao ziehen lassen Ziel dieser Untersuchung ist die Sensibilisierung der arch ologischen Wissenschaft f r ihre ffentlichkeit, damit arch ologische Inhalte in Zukunft ad quater vermittelt werden k nnen. Ein Teil der Fachwelt erachtet es zunehmend als notwendig, die Fremd- und Eigeninszenierung kritisch zu hinterfragen und aktiver mit der Gesellschaft in einen Dialog zu treten. Eine grundlegende Ause